[GRÁTIS] Playboi Carti, Lil Uzi Vert e Pi'erre Bourne | Type Beat | \ "Vamped Up \" (prod. 2L8)
Estou considerando os seguintes fatos:
- Os japoneses têm pouco tempo livre, e seus empregos geralmente ocupam muito tempo, mesmo crianças ou adolescentes têm agendas intensas.
- Há muitas séries de anime a cada ano, podemos facilmente esperar pelo menos 100 séries com talvez uma média de 20 capítulos por cada série.
- A maioria dos animes não sai do Japão, mesmo se considerarmos os serviços mundiais legais ou ilegais que oferecem anime, o que mais se vê são as séries mais conhecidas.
- Anime não é barato de produzir, podemos considerar que cada episódio de anime custa cerca de 120000 dólares americanos.
- Anime consome muito tempo de assistir em geral.
(Estou inventando as quantidades anteriores, mas não acho que estou tão longe das reais).
Com esses fatos, eu me pergunto como isso é lucrativo em geral, pois meu palpite é que com essas condições a maioria das séries não cobriria seus custos, então parece de alguma forma estranho que as pessoas estejam dispostas a gastar muito em algo que dificilmente será lucrativo (embora se o anime faz sucesso e, além disso, exportado para todo o mundo, pode ser verdadeiramente lucrativo, é verdade, talvez seja só que com seus grandes sucessos eles cobrem todo o resto da série malsucedida)
Achei que talvez fosse subsidiado pelo governo, mas com uma busca na internet parece que isso não acontece com frequência.
O que falta ou falha no meu raciocínio, ou o anime é realmente lucrativo? Talvez seja o que eu disse antes que sua série de sucesso cobre os custos da série malsucedida?
Por outro lado, será que geralmente não é lucrativo, mas eles ainda tentam fazer isso só porque o anime é muito grande no Japão e eles amam isso?
3- Relacionado a quanto custa o anime para fazer e quanto o mangaká lucra com o anime e mercadorias
- acho que é sobre paixão por fazer um anime ... não tenho certeza ..
- Não é lucrativo, mas os japoneses parecem ter muito dinheiro ...
Venda de mercadorias, DVD e Blu-ray. Se o lucro líquido previsto das vendas de mercadorias, DVD e Blu-ray for baixo, alguns estúdios contratarão freelancers. Por exemplo, Madhouse é conhecida por contratar Freelancers.
Alguns estúdios já são poderosos e grandes o suficiente para que eles próprios possam investir certa quantia de dinheiro no anime, em vez de o comitê de produção dar-lhes um orçamento. Assim, eles obteriam uma fatia maior do lucro. Por exemplo, os estúdios Kyoto Animation e Sunrise.
Alguns estúdios são propriedade direta de grandes e conhecidos membros do comitê de produção que produziram não apenas animes, mas também videogames, trilhas sonoras, mercadorias e empresas alimentícias. Tudo isso pode servir de fonte de dinheiro para a produção de um anime.
Exemplo, A1 Studios -> Aniplex -> que, por sua vez, é propriedade da Sony Music Entertainment Japan.
Licenciamento internacional.
Finalmente, alguns animes podem ter um desempenho ruim inicialmente, mas, vários anos depois, eles podem ter um bom desempenho no mercado internacional ou durante as repetições. Por meio do qual o estúdio e o comitê de produção podem recuperar o dinheiro perdido. Lembra como Gundam 0079 teve avaliações muito baixas inicialmente? Ou como a Serial Experiments Lain foi um fracasso no Japão, mas não tanto nos EUA? Ou como Ghost Stories fracassou totalmente no Japão, mas se saiu comparativamente bem nos EUA?
A questão é que, mesmo que alguns programas não tenham lucro no início, isso não significa que nem sempre terão lucro mais tarde.
1- 4 Alguma fonte para esta resposta?
Geralmente não é. A arte não é lucrativa. Você pode encontrar fatos e estatísticas ao redor, mas parte do processo não está mais se sustentando agora, a indústria não está indo muito bem. Isso é realmente uma coisa boa porque agora será forçado a se adaptar ao novo clima e cortar as práticas ruins da indústria, como fazer cinquenta adaptações de livros genéricos todos os anos, que só são feitas por causa do marketing e ninguém se importará o suficiente para assistir a metade e ainda assim o talento está sendo desperdiçado nisso.
Anime é um luxo. Isso significa que você compra porque quer, não porque precisa. Estatuetas, mercadorias e trabalhos derivados são altamente marcados porque algo tem que pagar, mas as vendas são em grande parte associadas ao gerador de números aleatórios de "qual programa se torna popular" e, portanto, o negócio realmente não tem uma boa ideia de no que eles devem se concentrar. Às vezes são blu-rays, às vezes mercadoria real, ou mesmo organizando eventos e vendendo ingressos.
As coisas são feitas porque alguma editora decide que quer financiar um show, então pegam dinheiro e pagam um comitê / estúdio para fazer um. Essa é uma maneira pela qual o dinheiro pode entrar. Também pode ser algum investimento que os estúdios estejam fazendo, porque eles querem experimentar aquele gerador de números aleatórios. Às vezes, seu projeto atinge ouro e seu projeto acaba sendo lucrativo. Outras vezes, não são e não dá lucro.
O problema inerente de tentar encontrar pontos de lucro na produção de anime é que a produção de anime não é um campo consistente para estudar. Existem estúdios que trabalham em estreita colaboração com as empresas de jogos e são pagos pela empresa de jogos para transformar parte desse dinheiro gacha em uma oportunidade de marketing, há estúdios que fazem trabalhos originais que muito provavelmente não chegarão a atenção e lucro mainstream, mas são ainda feito porque é arte e a equipe é movida pela paixão artística, às vezes é só porque um projeto pode ser feito por muito barato, então vamos usar o gerador de números aleatórios.
Ouvi dizer que o gainax vai financiar seus projetos por meio do patreon em breve. O anime pode ganhar a vida na mídia da nova era junto com criadores de conteúdo que vivem da internet. Esta pode não ser necessariamente a visão que estou buscando, mas de qualquer forma, algo provavelmente acontecerá nessa nota.
Adendo de 25/07/18: Não, o Patreon do TRIGGER não salvará o anime
