Como fazer uma transmissão ao vivo no YouTube - começar para terminar 2020
Já ouvi muitas histórias de terror sobre como os estúdios de animação não tratam muito bem seus funcionários (ou apenas a cultura corporativa do Japão em geral), dando aos animadores salários de pobreza, sobrecarregando-os e estressando-os a ponto de alguns cometerem suicídio ( há até uma palavra para isso, que não me lembro). Aparentemente, os animadores são tratados como lixo por lá, embora a maior parte do trabalho venha deles. Há alguma verdade nisso? E se sim, existem estúdios com boas condições de trabalho? Estou falando principalmente de salários, horários de trabalho razoáveis e boa remuneração.
Na ANN existe um artigo, escrito por Jennifer Sherman, que fala sobre as questões financeiras e de condições de trabalho presentes na indústria de Anime. Mais especificamente, o artigo fala sobre um episódio específico de um programa da NHK chamado Close-Up Gendai +.
Abaixo estão citações do artigo ANN que fala sobre as questões financeiras e de condição de trabalho que foram ao ar naquele episódio específico,
O programa Close-Up Gendai + da NHK exibiu um episódio sobre o lado negro da indústria de anime na quarta-feira. O episódio discutiu os problemas financeiros da indústria e expôs as condições de trabalho abaixo da média dos animadores.. O diretor de anime Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), o representante de Toray Corporate Business Research Naoki Atsumi e os locutores Shinichi Taketa e Izumi Tanaka apareceram no programa.
O episódio mostrou um gráfico de aumento dos lucros anuais na indústria de anime. As pequenas barras amarelas representam a parte que os estúdios de anime recebem. Como os comitês de produção detêm licenças IP, bem como direitos de merchandising e distribuição, os lucros das produções de anime não chegam aos estúdios.
Um trabalho de 30 minutos requer mais de 3.000 ilustrações. Os animadores recebem cerca de 200 ienes (US $ 2) por ilustração e podem produzir no máximo 20 páginas por dia. Portanto, eles só podem esperar ganhar cerca de 100.000 ienes (US $ 911) por mês.
A Japan Animation Creators Association (JAniCA) relatou em 2015 que os animadores trabalhavam em média 11 horas por dia e tinham apenas quatro dias de folga por mês.
Um animador que deixou o emprego devido à depressão relacionada ao trabalho manteve um registro de horas extras. Ele relatou ter feito 100 horas extras em um mês. A imagem abaixo mostra que o animador iniciou o trabalho às 11h30 do dia 22 de maio e terminou às 5:10 da manhã do dia 23 de maio.
Produção O co-fundador, presidente e CEO da I.G, Mitsuhisa Ishikawa, observou que a indústria de anime carece de pessoas com habilidades de negócios para monetizar o sistema com sucesso.
O diretor técnico veterano de anime de 20 anos, Taiki Nishimura, relatou em maio que sua renda mensal é de 100.000 ienes (cerca de US $ 900) para cada anime em que trabalha. Ele disse que quer se concentrar em um anime de cada vez, mas tem que trabalhar em dois animes para a televisão para ter renda suficiente.
A JAniCA relatou em 2015 que 759 animadores pesquisados ganharam uma média de 3,3283 milhões de ienes (cerca de US $ 27.689) por ano no Japão em 2013.
Um ponto interessante a ser observado no artigo é o seguinte,
O programa apresentou a Polygon Pictures como um estúdio com melhores operações. O estúdio, voltado para a animação 3D, apaga as luzes às 22h. para encorajar os trabalhadores a voltar para casa.
Há também outro artigo de Brian Ashcraft, a partir de Kotaku, que detalha uma entrevista com Thomas Romain, um animador francês, e sua experiência de trabalho no Japão.
Abaixo estão citações desse artigo que achei que poderiam ser úteis. Observe, também destaquei os que são relevantes para ajudá-lo a responder à sua pergunta.
Qual é o seu conselho para as pessoas que querem trabalhar com anime no Japão?
O primeiro conselho que costumo dar às pessoas é: aprenda japonês. Infelizmente, encontrar funcionários de produção japoneses que entendam inglês é muito raro. Você não será contratado se não puder se comunicar com eles, então se você quer ir morar no Japão, VOCÊ precisa se esforçar para aprender o idioma.
O segundo conselho é que quanto mais cedo você começar, melhor. Os estúdios japoneses preferem contratar gente jovem e inexperiente. Você não precisa ter um título de mestre em animação; alguns anos de treinamento artístico básico são suficientes para começar como animador júnior. Mas a consequência é que o salário é muito baixo. É melhor considerar este período como um longo estágio durante o qual você será ensinado por um senpai enquanto trabalha nas produções em andamento. É bom estar ciente de que habilidades de desenho não são necessárias para trabalhar neste setor. Você pode trabalhar como assistente de produção, editor ou artista de composição, por exemplo. Nenhum desses trabalhos exige saber desenhar, mesmo que você queira se tornar um diretor. Muitos diretores de anime começaram como assistentes de produção e nunca foram para escolas de arte.
O terceiro conselho é não vir com os bolsos vazios. Você não vai ganhar o suficiente para viver disso até que se torne bom o suficiente. Isso pode levar alguns anos.
O que te surpreendeu em fazer anime no Japão?
Fiquei surpreso com a humildade de todos os funcionários do anime no estúdio e com as péssimas condições de vida deles em comparação com a situação da indústria de animação no Ocidente. Em suma, o dinheiro não volta para os animadores (e outros trabalhadores) - eles são pobres. A maioria deles passa a maior parte de suas vidas sentados em suas mesas e são solteiros porque não têm tempo ou dinheiro suficiente para construir uma família. Alguns deles também são extremamente tímidos, como se não pudessem nem responder quando você diz olá. Pode ser perturbador no início.
Mas as pessoas são muito amigáveis e ficam intrigadas por ter estrangeiros entre eles dispostos a viver uma vida semelhante. A maioria deles não entende porque queremos trabalhar com anime, porque estão cientes de que é um trabalho muito difícil, com salários baixos e muitas horas extras (não remuneradas). Para nós, anime é emocionante porque é exótico, mas para eles funciona como de costume. Não acho que eles possam entender verdadeiramente nosso sentimento como estrangeiros trabalhando no Japão, a menos que tenham vivenciado o fato de viverem fora do Japão, ou mesmo viajar para o exterior de vez em quando, o que a maioria deles nunca fez porque não tem dinheiro para isso.
Também fiquei surpreso ao perceber que todos os animadores japoneses não eram gênios. Você sabe, porque apenas obras-primas como filmes de Ghibli ou séries como Cowboy Bebop foram lançadas na França antes de eu ir para o Japão, eu pensei que todo animador japonês poderia desenhar como um deus. Eu estava errado. Existem deuses da animação como Toshiyuki Inoue, mas também existem muitos animadores de baixo nível que só podem sobreviver nesta indústria porque muitos programas são produzidos e os estúdios que estão desesperadamente procurando por uma equipe não têm outra escolha a não ser lhes oferecer empregos.
O bom é que, se você não for muito ruim e tiver uma boa ética de trabalho, nunca ficará desempregado.
Qual é a coisa mais difícil de trabalhar na indústria de anime?
Definitivamente, a grande quantidade de trabalho para lidar em um curto período de tempo. Fiquei surpreso com o quão curtos são os cronogramas de produção e como as equipes são escassas devido à falta de artistas. Os estúdios estão abertos 24 horas por dia, 7 dias por semana, e as pessoas também trabalham nas férias na maior parte do tempo. Você recebe e-mails durante a noite. É totalmente normal ter reuniões durante a noite ou nos fins de semana. Você realmente tem que estar pronto para trabalhar duro, para atingir o mesmo nível de comprometimento que seu colega japonês, caso contrário, o risco é que eles não o aceitem como um deles.
Fiquei surpreso com o número de milagres de produção. Os japoneses têm a capacidade de realizar tarefas impossíveis muito rapidamente, apenas quando não têm mais opções. Embora fosse mais razoável recusar essas condições, todos obedecem. É assim que funciona o tempo todo. Nada se move de acordo com o planejamento inicial. Só quando todos pensam que não há tempo, que o projeto nunca será concluído a tempo, a produção acelera. As pessoas trabalham dia e noite sem perder um minuto, até o último segundo. Quando você vai ver um filme no dia de seu lançamento ou assiste a um anime na TV, as pessoas ainda estavam trabalhando nisso alguns dias atrás, ou mesmo algumas horas atrás. Às vezes nem está terminado e os desenhos são polidos para o lançamento em DVD / Blu-ray.
Que histórias de terror da indústria você ouviu?
Não é só porque eu já ouvi histórias de terror, eu as vi. Basicamente, a maioria das pessoas está sobrecarregada. O problema é que na maneira tradicional japonesa de se comportar em sociedade, as pessoas tendem a dizer sim quando são solicitadas a trabalhar em condições impossíveis. Para o bem do estúdio e da equipe do projeto, eles farão o impossível, até mesmo ficarem vários dias seguidos no estúdio e, portanto, colocarão sua própria saúde em risco. Já vi pessoas indo para casa apenas uma vez por semana ou trabalhando 35 horas seguidas. Eu até conheci uma diretora de animação que ia para a casa dos pais apenas uma vez por ano - ela não estava alugando um apartamento. Ela estava morando no estúdio, usando o banheiro público e os cafés de mangá para descansar um pouco de vez em quando. Um casal, um diretor e sua esposa designer de personagens, estavam acampados em um canto do estúdio, dormindo em sacos de dormir até que a produção fosse concluída. Algumas pessoas também não se permitem fazer uma pausa, mesmo quando estão doentes, porque não querem gastar seu pequeno salário com cuidados de saúde.
A expectativa de vida entre os animadores não é muito velha. Já vi pessoas desmaiando no trabalho. O pior foi a morte de pessoas de karoshi (morte por excesso de trabalho). Um dos meus colegas morreu de acidente vascular cerebral há 10 anos, enquanto trabalhava em um estúdio diferente (funcionários que trabalham para várias empresas ao mesmo tempo é bastante comum). Outro mal se recuperou de um grave derrame também. Recentemente, ouvi falar da morte de um animador que trabalhava em um programa bastante famoso em outro estúdio, mas todo mundo manteve em segredo, provavelmente para não prejudicar a empresa.
Dito isto, as pessoas são muito amigáveis umas com as outras, porque basicamente todos sabem que estão mais ou menos passando pelas mesmas condições muito difíceis. As pessoas compartilham o mesmo destino, trabalhando nesta indústria terrível, mas fazendo um trabalho que amam profundamente. As reuniões de trabalho são divertidas. Estamos rindo muito e gostando de criar animes.
Pelo que pesquisei, posso dizer que provavelmente existem apenas alguns estúdios que apresentam condições de trabalho um pouco melhores do que outros. Mas, no geral, acho que a maioria dos estúdios tem condições de trabalho abaixo da média e alguns ainda mais baixas.
0Kyoto Animation é o padrão ouro para a produção de anime no que diz respeito ao tratamento do trabalhador.
Primeiro, eles financiam e assumem o controle total de seus projetos, em vez de apenas contratá-los por meio de uma editora. Esta é uma grande aposta da parte deles, mas sempre valeu a pena. Um programa de animação de Kyoto "ruim" como Nichijou ainda vende o suficiente (perto de 8 mil unidades de vendas por volume) para deixar a maioria dos estúdios com inveja, e seus sucessos quebram 50 mil vendas por volume.
Então, todo o pessoal é assalariado. Como não estão sendo pagos por corte, os animadores são incentivados a dedicar um tempo para fazer um trabalho de qualidade.
O orçamento de tempo também está em uma escala maior do que a maioria. Eles geralmente começam a produção anos depois, então você não vê episódios pela metade ou atrasos durante a temporada de anime. Violet Evergarden estava em produção há quase um ano, enquanto alguns estúdios ainda estão trabalhando em um episódio no dia em que vai ao ar.
Finalmente, eles realmente investem em seu talento. KyoAni tem uma escola de arte para novos animadores, e eles contratam o melhor de cada classe para o estúdio. Eles também fundaram um prêmio de literatura para promover novos autores jovens e para criar um conjunto de histórias para aproveitar. Essa foi a origem do Sound! Euphonium, um romance de animação de Kyoto promovido.
Studio SHAFT é outro estúdio no qual parece bom trabalhar. Eles contratam consistentemente o mesmo talento. A maioria dos animadores-chave e diretores de animação existem desde 2004. Artisticamente, eles são um estúdio muito liberado, e até mesmo a equipe mais nova pode trabalhar com suas idéias. O outro lado do SHAFT é uma rotina de trabalho maluca. Eles têm tantos projetos, e muitas vezes com a mesma equipe em todos eles. É quase uma tradição não fazer as coisas a tempo. Eles são outro estúdio, como o Kyoto Animation, que investiu na criação de uma capacidade de produção interna permanente, com a divisão Digital @ SHAFT dedicada que faz composição digital interna e também contratos em tudo, de Gundam ao filme Sword Art Online .
EDIT: Aqui está um link em inglês para a página de filosofia corporativa da Kyoto Animation.
3- Link para fazer backup de suas respostas, talvez ...
- Adicionado um link para o site da Kyoto Animation em inglês, confirma tudo o que eu disse sobre eles. Para as coisas que disse sobre o SHAFT, obtive muitas informações das notas de produção de Kizumonogatari e Madoka Magica, mas não acredito que estejam disponíveis gratuitamente em qualquer lugar, ou mesmo traduzidas fora das traduções que Aniplex colocou com alguns produtos de importação como o lançamento da versão japonesa de Rebellion Story nos Estados Unidos.
- @ user5516 considere mencionar a fonte na resposta também, não apenas no comentário.
