Quais são as etapas envolvidas na criação de um mangá profissional?

Tutorial de aprendizado de máquina Capítulo 4 | Parte-1 Tutorial de análise exploratória de dados | Rohit Ghosh | GreyAtom

Eu tenho assistido Nozaki-kun do Monthly Girls 'e fiquei surpresa com a variedade de coisas diferentes que estavam envolvidas no processo de fazer um mangá - como pintar e cortar brilhos para colar nas páginas.

Nozaki-kun também tem várias canetas numeradas em sua mesa. Presumo que pelo menos um deles seja uma "G-Pen", da qual já ouvi muito, mas não tenho certeza do que é ... e há coisas que parecem caixas de filme ...

Eu esperava que a A&M pudesse ajudar a explicar as etapas e ferramentas pelas quais os mangakas passam ao fazer seu mangá e, idealmente, a ordem dessas etapas também.

Observação: Não estou perguntando como posso fazer isso sozinho, apenas o processo pelo qual eles passam em alto nível.

O processo de Nozaki está provavelmente um pouco desatualizado, tanto para ter mais coisas para os assistentes fazerem quanto como um reflexo de quando a própria autora estava começando sua carreira (cerca de 10 anos atrás, mais ou menos).

Pergunta interessante ... Eu pesquisei em diferentes sites. Foi assim que descobri!

Escolha do tema

Antes de qualquer coisa ser feita, o tema ou história é escolhido. É necessária uma ideia - Qual é o gênero? O que o mangá deve dizer ao leitor? etc.

Todas essas coisas devem ser feitas primeiro antes de o desenho começar. Se um anime existente for convertido em mangá, será mais fácil - porque essa informação já está lá.

O enredo

Se a ideia geral do mangá estiver decidida, é hora de pensar no enredo. Nesta etapa é importante garantir que o mangá não saia do tema e a dimensão seja observada.

Os eventos principais e o fluxo da história são criados. O enredo é escrito de uma forma simples como:

Chapeuzinho Vermelho está visitando sua avó que mora em outra aldeia

Ela é cortejada por um lobo ao longo do caminho

O lobo correu e chegou à casa da avó antes da Chapeuzinho Vermelho

O lobo comeu a velha, colocou o vestido dela e deitou-se na cama, esperando a chegada do Chapeuzinho Vermelho

Chapeuzinho Vermelho chegou e estava sendo enganado pelo lobo

Lobo está pronto para comer Chapeuzinho Vermelho, um lenhador que passou e correu para o resgate

O fim

Este é um enredo muito simples. Um enredo para um mangá profissional é um pouco mais longo e contém muito mais informações. Mas isso não é tudo - você também deve escrever algumas notas sobre onde esses eventos estão acontecendo. Além disso, pequenas notas laterais são feitas para lembrar tudo.

Principalmente os mangakas também escrevem um número no lado esquerdo do gráfico e marcam a página onde essa parte foi desenhada.

Design de personagem

Yahoo ~ Essa é a parte divertida! A história acabou e agora podemos nos concentrar no design do personagem.

Agora você dá alguns exemplos de seus personagens. Não apenas a aparência deles - é muito importante anotar as características de seu personagem também. Idade, tamanho, talvez a cor favorita - tudo é informação importante.

A roupa também é significativa. Um desenho é escolhido, baseado no personagem, e esse desenho deve passar por todo o mangá.

(Embora às vezes as características e roupas de um personagem possam mudar no decorrer da história)

Para esta parte, você só usa lápis e borracha (e sua cabeça). Algumas gostam de lapiseiras e outras de lápis tradicionais, depende do mangaká.

Storyboard

Depois disso, você pode começar com as páginas. Qual será a aparência deles? No início, você apenas desenha um esboço em um papel para ter uma ideia de como ficará.

Então, você desenha tudo no papel real. Primeiro você desenha os painéis, principalmente com uma régua. Em seguida, os painéis são preenchidos com os personagens, balões de fala e um fundo (local).

Neste momento não é importante desenhar limpo nem nada. O desenho limpo é feito posteriormente. A fronteira é importante, também chamada de sangramento (o pequeno quadro na parte externa do papel). É necessário para a impressão que você não deve desenhar nela. É também uma pequena margem para que a página tenha uma aparência melhor.

O desenho também é feito com lápis e borracha. Às vezes, também são usadas réguas especiais, como uma curva francesa.

Tinta

Este é um processo difícil e às vezes irritante. Se você cometer um erro, terá que redesenhar a página novamente a partir do esboço.

Nesta parte, o esboço é "redesenhado", mas com uma linha limpa e com - principalmente - tinta preta. O artista está desenhando sobre a linha do lápis e no final elimina o esboço. Também é feito um pouco de sombreamento.

A chamada G-Pen é uma mola de sinal. Com ele você pode controlar o tamanho da linha pressionando com mais ou menos força sobre o papel. Esta é uma das molas de sinalização mais utilizadas para mangakas.

Se você tem um mangá colorido, você só desenha o contorno, sem sombras e cabelos escuros. Mais tarde, você pinta com marcadores de álcool. Um dos marcadores mais conhecidos são os marcadores copic.

Aqui está uma pequena foto de uma imagem desenhada com tais marcadores (marcadores Letraset).

_{do deviantart desenhado por Mistiqarts}

Uma coisa que é usada para ambos é o branco. É usado para destaques. Isso poderia ser em uma caneta ou em um frasco e você desenha com um pincel.

Edição de Computador

Depois que a página é marcada, ela é digitalizada e editada em um PC. O artista limpa tudo com um programa de edição de fotos. Isso é feito principalmente com um tablet. Wacom é uma boa marca para esses tablets.

Quando a página está limpa, os padrões são adicionados. Esses padrões são adicionados para sombras e explosões. O padrão pode ser linhas cruzadas ou pontos ou o que for.

O software usado depende de como o mangaká gosta. Existem muitos outros diferentes. Acho que o Photoshop é um dos mais usados.

Lembre-se de que hoje alguns mangás são desenhados apenas em computadores sem o estágio de tinta. Mas o desenho a lápis ainda está quase pronto.

Se você só desenha em um PC, há outro software usado como o Manga Studio. Com isso você pode desenhar a página inteira incluindo o layout e os painéis. Ele também tem funções incríveis para poder desenhar em uma perspectiva.

Esta foi a primeira página.

Imprimir

Depois de terminar todas as páginas. Todo o mangá é impresso e publicado. Vou parar por aqui porque o jeito de criar um mangá está acabando aqui.

_{Fotos e muitas informações do blog mangakasjournal. Mais informações no Mangá Workshop e HubPages.}

então para tinta você desenha um completamente novo? Eu pensei que você apenas coloriu o esboço antigo em
1 @ToshinouKyouko Não, você desenha sobre as linhas de pancil. É por isso que o redesenhado está abaixo de ". Você realmente não tira do novo. Eu conserto isso! Eu também respondi o que é uma G-Pen sob a seção de tinta.
1 @ToshinouKyouko np e thx: 3 Para dar uma dica sobre as outras ferramentas. As canetas lá podem ser canetas com tinta em tamanhos diferentes. Eles não têm uma mola de sinal. No cartucho do filme provavelmente há tinta para essas canetas. A grande caneta azulada com a tampa branca é provavelmente branca. Não tenho certeza sobre isso, então não quero escrever isso na resposta. Eu apenas forneço aqui para você.

A seguir estão os passos padrão que um Mangaka geralmente executa para fazer um Mangá profissional.

Storyboard
Desenho a Lápis
Tinta
Edição de Computador

No início, o enredo ou a história é necessário para começar.

Storyboard

Antes que qualquer coisa seja escrita em pedra, uma ideia deve primeiro existir. É aqui que o storyboard entra em jogo. Um esboço da história é esboçado na página. O layout da página começa a tomar uma forma aproximada. Bolhas de fala, painéis e personagens são adicionados ao esboço. Os painéis são as linhas divisórias entre cada imagem. Os painéis podem ser uma experiência tão desafiadora quanto o desenho real. Essa etapa é a mais demorada, pois tentar definir as poses e a posição da página é muito difícil.

Em seguida, o desenho começa. Aqui, apenas esboços a lápis são desenhados.

Desenho a Lápis

O desenho a lápis é uma etapa vital de qualquer história em quadrinhos. O esboço geralmente é desenhado usando o tipo de lápis com o qual o artista se sente mais confortável. O número de chumbo ou escuridão não importa porque isso será apagado mais tarde durante a tinta. Se o desenho a lápis for ruim, o produto final provavelmente será ruim também. O esboço a lápis pode ser colocado sobre o esboço do storyboard ou desenhado em um pedaço de papel diferente.

Eu mostraria um esboço a lápis para a imagem abaixo.

Outra etapa é a tinta. É uma parte essencial do mangá.

Tinta

Pintar o quadrinho é quase essencial. A única exceção seria se o artista optasse por usar um lápis permanente escuro. A tinta é basicamente um rastreamento. O objetivo da tinta é obter linhas suaves, escuras e "adequadas à impressora". O desenho a lápis embaixo é apagado e apenas a tinta permanecerá. Se a tinta for desleixada, a próxima etapa levará muito mais tempo para terminar.

A última etapa é conduzida usando um software de computador como o Photoshop e outras ferramentas de edição de imagem para limpar a arte de linha e garantir que ela pareça profissional.

Edição de Computador

Após a tinta, a imagem é digitalizada para o computador e editada com um programa de edição. O programa de edição é obviamente com o artista, mas alguns dos mais populares são Manga Studio e Photoshop. O Photoshop é muito poderoso, mas tem uma curva de aprendizado maior do que o Manga Studio. Antes de adicionar qualquer efeito, o artista retoca a arte para deixá-la o mais limpa possível. Assim que ele / ela estiver satisfeito com o quadrinho até agora, os efeitos podem ser adicionados. Os efeitos podem ser adicionados usando tons de tela. Os tons de tela podem ser adquiridos como um produto físico ou podem ser adicionados digitalmente. (Se comprado como um produto real, adicioná-los ocorreria em uma etapa entre a tinta e a edição no computador).