Anonim

A maioria dos filmes perturbadores pt. 10: Imprint, Angst, In A Glass Cage e muitos mais ...

Eu li e ouvi críticos de anime avaliarem a arte e a animação de um determinado título, e não tenho certeza de qual é qual, nem especificamente a que se referem.

Imagino que estejam se referindo à qualidade dos visuais, mas não tenho certeza se os planos de fundo são a arte, os personagens, a animação, vice-versa, ou se estou completamente confuso. O visual é mais do que personagens e cenários? Por outro lado, estou simplificando demais?

Pesquisar DDG resultou em uma bagunça, pois os termos eram muito genéricos.

+100

Votei positivamente na resposta de Senshin, mas, para possivelmente adicionar um pouco de clareza, aqui está minha opinião sobre o assunto.

"Arte" se refere ao design visual de um show: a aparência dos personagens e dos fundos; o uso de cor, iluminação e sombreamento; a maneira como as fotos são enquadradas; os ângulos e o uso de conceitos artísticos como perspectiva, proporção e profundidade.

"Animação" refere-se ao processo de empilhamento de quadros para criar a ilusão de movimento.

Se uma exposição tem boa arte é algo subjetivo. Muitos acreditam que Bakemonogatari tem uma boa arte, porque usa perspectiva, cor e sombreamento de uma maneira única e tem designs de personagens e planos de fundo visualmente interessantes. Pokémon, por outro lado, tem uma arte muito funcional. Ele usa cor e sombreamento de maneira simples e simples. "Simples" e "pedestre" são julgamentos de valor; Pokémon é feito para crianças, que normalmente não tiveram tanta exposição à arte, então para seu público-alvo, a arte de Pokémon é boa.

Se um programa tem uma boa animação, não é realmente subjetivo. Podemos julgar a animação de acordo com o quão bem ela consegue criar a ilusão de movimento. Programas que reutilizam muita animação ou têm planos de fundo estáticos ou personagens que se movem de maneiras não naturais têm animação ruim. Se a animação ruim é um negativo líquido para o show ou não é um julgamento subjetivo, mas determinar se a animação é ruim é muito simples e objetivo. Speed ​​Racer, por exemplo, tem animação ruim, porque tem menos frames distintos, menos movimento e reutiliza muitas sequências em comparação com programas como Eva, Akira, Fate / Zero ou Cowboy Bebop, que têm uma boa animação. Isso pode ser determinado objetivamente; hipoteticamente, poderíamos até escrever um sistema de visão por computador que pudesse contar essas coisas para nós e nos dizer se um programa tem uma boa animação ou não. Ainda podemos amar Speed ​​Racer apesar (ou por causa) de sua má animação, mas ao contrário da arte, não há "qualidade sem nome" que possa tornar a animação de dois programas incomparáveis. Sempre podemos fazer comparações técnicas e numéricas entre a animação de dois programas.

Essas duas coisas interagem um pouco. O nível de detalhe com que as coisas são desenhadas faz parte da arte. Mas se o nível de detalhe cair em alguns quadros, isso afetará a animação. E embora a animação limitada de Bakemonogatari não tenha sido uma escolha artística intencional (a produção do show foi atormentada por problemas de programação e alguns episódios mal foram concluídos a tempo de transmissão), podemos imaginar que um show pode usar animação limitada como uma escolha artística deliberada .

A cinematografia é outro lugar onde arte e animação interagem. Em um show animado, podemos considerar cada quadro individual como uma obra de arte. Poderíamos pegar um quadro de um anime e pendurá-lo em um museu entre um Monet e um Gaugin e considerá-lo como uma pintura. Mas também podemos considerar uma sequência de animação como filme e julgá-la por seus méritos. A cinematografia é amplamente artística, portanto, novamente subjetiva. Mas uma série que falha em criar a ilusão de movimento de forma convincente terá dificuldade em ser considerada uma peça séria de filme.

No entanto, na maioria das vezes, quando os críticos de anime dizem "arte", eles se referem ao uso de cor, iluminação e sombra do programa; nível de detalhes sobre os personagens e planos de fundo; e possivelmente a forma como as fotos são enquadradas. Quando eles dizem "animação", eles querem dizer apenas "quão bem este show consegue criar a ilusão de movimento".

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  • 2 Eu gosto bastante de como você caracterizou a animação de um programa como sendo sobre como ela é boa em criar a ilusão de movimento. Nunca pensei nisso dessa forma, mas essa é realmente uma das coisas que torna o material desenhado fundamentalmente diferente do material filmado.
  • @senshin Obrigado! Além disso, obrigado por me apresentar a A Galáxia Tatami em sua resposta. Seu estilo de arte simples, quase cartoon, combinado com animação muito fluida, cria um contraste iluminador com o estilo de arte elaborado de Bakemonogatari.

Os revisores de anime referem-se a “arte” e “animação” separadamente. A que cada um se refere?

Embora eu imagine que haja variação na forma como os revisores usam as palavras, acho que a maioria escolheria descrever "arte" como sendo imagens estáticas (planos de fundo, design de roupas, panelas estáticas, opções de cores etc.) e "animação" como sendo, bem , imagens animadas (animação de personagens, CG, cenas de combate, sakuga e assim por diante).

O visual é mais do que personagens e cenários? Por outro lado, estou simplificando demais?

Dividir o visual de um anime em "personagens" e "fundos" não é tão errado (embora levante a questão de como se deve caracterizar coisas como mechas e elementos de fundo não estáticos). Mas é uma distinção bastante artificial, e que não é muito útil como parte de uma crítica a um anime. Ainda há fotos de personagens (por exemplo, quando a câmera gira sobre um personagem) e há fotos animadas de personagens (animação facial, movimento de caminhada etc.). Da mesma forma, ainda há fotos de detalhes de fundo ... mas alguns fundos também são animados. Pegue, por exemplo, este segmento de Nichijou.

A distinção entre "arte" e "animação", por outro lado, é, em alguns casos, uma dicotomia útil: é frequentemente o caso que as pessoas que fazem a animação para um show (keyframers, tweeners e assim por diante) são diferentes das pessoas que fazem recursos de arte estáticos como fundos (artistas de fundo, modeladores 3D, etc.). Como tal, acho que faz algum sentido avaliar os dois separadamente.

Provavelmente, é comum que a "qualidade" percebida da arte e da animação de um determinado programa sejam razoavelmente bem correlacionadas - um estúdio que contrata ou contrata artistas experientes provavelmente fará o mesmo com seus keyframers e um estúdio que contrata animadores de fundo de poço provavelmente contratarão pintores de fundo de poço.

Mas, às vezes, os revisores observam uma diferença marcante na qualidade da arte em relação à animação. Considere, por exemplo, Bakemonogatari (não toda a série; apenas Bakemonogatari em si). A animação em Bakemonogatari é freqüentemente muito limitada (ou, na exibição da TV, totalmente ausente, substituída por telas de texto). Mas a arte geralmente é extremamente elaborada.

E indo na outra direção, A Galáxia Tatami tem uma arte de aparência bastante mundana. Mas quando você o vê em movimento, pode descobrir que as capturas estáticas do show não são suficientes para transmitir o quão fluidamente o show é animado em muitas de suas tomadas. (A arte "mundana" de A Galáxia Tatami é claramente uma escolha artística intencional, ao contrário da animação limitada de Bakemonogatari, o que provavelmente não é. Eu usei isso como um exemplo de qualquer maneira, já que não consigo pensar em nada melhor de início.)

Agrupar "arte" e "animação" em uma única categoria chamada, digamos, "visuais" perde parte da granularidade que permitiria a um revisor discutir as maneiras pelas quais Bakemonogatari tem sucesso com sua arte enquanto A Galáxia Tatami falha e vice-versa em relação à animação. Então eu acho que pode ser por isso que os críticos de anime escolheriam avaliar "arte" e "animação" separadamente.

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  • "A animação limitada de bakemonogatari provavelmente não é uma escolha artística" [carece de fontes?]
  • 3 Bem, quero dizer, havia muito mais animação na versão BD. Isso sugere fortemente para mim que as restrições logísticas foram a principal razão para a animação limitada na versão para TV.

Arte

A qualidade do trabalho e a glória visual em que nos baseamos.

Animação

O ato de mover quadros e movimento.

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É assim que faço as coisas quando resenho animes no site, escrevo.