Anonim

Aoi Hana Ep. 1 Legendado Pt

Na versão anime de Aku no Hana, os animadores optaram por usar uma técnica chamada Rotoscopia:

Rotoscopia é uma técnica de animação na qual os animadores traçam sobre a filmagem, quadro a quadro, para uso em filmes de ação ao vivo e de animação. Originalmente, as imagens de filmes de ação ao vivo gravadas foram projetadas em um painel de vidro fosco e redesenhadas por um animador. Este equipamento de projeção é chamado de rotoscópio, embora este dispositivo tenha sido eventualmente substituído por computadores.

Isso fez com que a animação parecesse mais realista e bem diferente do anime típico, conforme ilustrado abaixo.

Online, vi amor e ódio pelo estilo, mas estou me perguntando: algum animador japonês comentou sobre isso? De acordo com TVTropes, ele tem uma má reputação no Ocidente com animadores como Richard Williams e Milt Kahl, mas não faz menção aos animadores japoneses.

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  • Eu acredito que a rotoscopia de interpolação é mais usada do que a rotoscopia original.
  • como profissional por muitos anos na indústria de efeitos, eu diria que qualquer anime que vi foi rotoscopeado por um processo chamado foto-roto em 3's. Os rostos são retrabalhados, mas os movimentos do corpo são todos feitos pela técnica acima. Lembre-se de que todos os estúdios negam o uso de rotoscopia, então não se surpreenda com as negações. Atenciosamente, GW
  • Esqueci de mencionar ontem que a diferença entre o anime mais antigo e o mais recente é que o mais antigo foi rotoscopeado a partir de filme e os mais novos são rotoscopeados a partir de vídeo digital. A animação interpolada assistida por computador mencionada não é isso. Esse é o processo em Scanner Darkly e Waking Life, que têm uma aparência diferente. A rotoscopia digital permite novas tecnologias diferentes para adicionar efeitos e finalizar o filme do que a forma mais antiga de filme. Atenciosamente, Greg Webb

Não há muita informação por aí, talvez porque criticar colegas animadores não seja uma boa prática. Mas há informações das pessoas que estiveram envolvidas:

Em primeiro lugar, O mangaká ficou satisfeito com a forma como o anime foi animado, e o próprio estúdio ficou feliz com o resultado, querendo realismo sem torná-lo completamente ao vivo e não se oporia a fazê-lo novamente com outra série, mencionando que Mushishi iria seja um bom candidato para o estilo.

A Vertical Inc., que publica o mangá em inglês, também declarou seu apoio à adaptação estilística - Vertical Inc. Tumblr

A indústria como um todo não se opõe à rotoscopia na indústria, Kuuchu Baranko também implementou para a aparição de um personagem e havia pouco outro comentário na internet

Kids on the Slope também usou a técnica para animar os personagens tocando instrumentos, principalmente a bateria;

Também não foi alvo de muito feedback negativo.

Pessoalmente, acho que se uma grande escolha estilística não convencional for feita para um anime inteiro, sempre haverá feedback negativo, e isso faz muito mais barulho do que positivo.

Não é a rotoscopia em si, mas a combinação da rotoscopia com a omissão de vários detalhes que causam reações negativas. Quando o cérebro recebe dados visuais para processar, ele não distingue imediatamente se o que é mostrado são objetos do mundo real ou imagens em uma tela ou papel. O cérebro procura várias pistas, como a relação entre linhas e sombreamento e cor, e automaticamente procura e identifica padrões que pode usar para determinar posições relativas de objetos, movimento de coisas vivas e outros objetos, movimento humano e expressões faciais, e outras características que são importantes para a sobrevivência. Como tal, quando o cérebro percebe padrões que não existem de fato, ele ainda inclui esses padrões na imagem processada final que "vemos". Esta é a base para praticamente todas as ilusões de ótica já criadas. Por outro lado, quando o cérebro recebe uma imagem que se aproxima do realismo, mas está perdendo várias pistas ou as pistas estão ligeiramente erradas, o cérebro enlouquece e libera cortisóis e outros produtos químicos para simular a dor e iniciar uma resposta de luta ou fuga.

Basicamente, as imagens que se aproximam demais do realismo sem realmente percorrer todo o caminho parecerão extremamente "assustadoras" e desanimadoras, e não apenas para algumas pessoas, mas para todos com um córtex visual e adrenal em funcionamento. Mas era exatamente isso que o estúdio estava procurando, então missão bem-sucedida? Ao mesmo tempo, aumenta a atmosfera, mas quebra a imersão, o que torna difícil para as pessoas se projetarem na história, com exceção de algumas cenas em que o público pode explorar vicariamente comportamentos desviantes.

Portanto, ao buscar a opinião de outros animadores sobre Aku no Hana, desconfiaria de pessoas que confundem o estilo com seus efeitos psicológicos e fisiológicos.