Essa foi realmente a abertura / introdução original em inglês / americano de Sailor Moon? Se sim, por que mudou tanto?

I'm GAY MEME COMPILATION

Introdução original em japonês: https://www.youtube.com/watch?v=9WdSzmL80eE

Introdução em sueco: https://www.youtube.com/watch?v=j2tQKejS9Fo

Introdução em inglês / americano (se verdadeiro): https://www.youtube.com/watch?v=JxjlcUw1Wkw

Como nunca tinha ouvido ou visto a versão americana / inglesa, fiquei chocado e sem acreditar quando olhei para o que parece ser a versão inglês / americana da introdução.

Não apenas contém uma parte estranha da introdução, nem mesmo vista em outros lugares, mas também anuncia os personagens principais que só se juntam muito tarde na série, logo na introdução do primeiro episódio. Se isso for verdade, claro. Eu olhei vários vídeos e não consegui encontrar uma introdução "original" diferente em inglês / para o público dos EUA.

Por que eles mudaram tanto a sequência de introdução já perfeita e o tema de abertura assim? Estou morrendo de vontade de saber.

A versão sueca (com a qual cresci e, portanto, incluí como referência) tem apenas pequenas alterações em relação ao original japonês. Por exemplo, quando as três meninas voam em direção à câmera como silhuetas, na versão original em japonês, elas nunca têm "luz" brilhando sobre elas, mas nas suecas (e americanas), elas "acendem" quando se aproximam de a câmera. Mas isso é um muito pequenos detalhes em comparação com o recorte americano / inglês inteiro, que também mudou totalmente a música-tema.

Não era o ponto de importar este show muito japonês para o Ocidente para manter o visual, som e atmosfera, ao invés de mudar tudo ao redor? Quero dizer, já não havia muitos programas de animação de origem americana? Por que eles tiveram que mudar em torno de Sailor Moon assim?

Isso não é um discurso retórico e nem estou realmente "chateado". Estou apenas perplexo com esta decisão e sinto como se estivesse perdendo um grande entendimento sobre este mundo, já que eles mudaram assim para o público americano / anglófono. Não tenho certeza, mas acredito que eles não tocaram no show em si. (Talvez sim. Posso imaginar que certas fotos em que você vê as cuecas das meninas quando elas pulam podem ter sido cortadas.)

Adoraria saber se existem entrevistas ou fontes confiáveis ​​discutindo o que poderia ter justificado essa decisão de mudar completamente o tema de abertura e o corte da introdução. Mesmo que a resposta seja que deve atrair um público muito diferente, que espera que as coisas sejam de uma certa maneira, ainda não explica por que eles introduziriam personagens de longe na série imediatamente.

Quase me pergunto se esta pode realmente ser a introdução original, ou se está consistentemente mal rotulada, e isso é para a terceira temporada ou algo assim?

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• Eu me pergunto que perguntas você terá depois de assistir Batalha dos Planetas. (-:

Vou começar esta resposta admitindo que não consegui encontrar nenhuma entrevista em que DiC (a empresa responsável pela dublagem original em inglês) explicasse por que mudou tanto a abertura. Mesmo assim, tentei fornecer a melhor explicação possível de por que isso foi feito.

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Essa foi realmente a abertura / introdução original em inglês / americano de Sailor Moon?

Claro que foi, e para aqueles que cresceram com ele, é indiscutivelmente tão icônico quanto (digamos) o idioma inglês original Pokémon introdução.

Por que eles mudaram tanto a sequência de introdução já perfeita e o tema de abertura assim?

Porque isso foi feito. Nos anos 90 (e de fato, até bem recentemente), era prática comum "ocidentalizar" programas importados tanto quanto possível, para torná-los mais familiares e relacionáveis ​​para o público ocidental. Isso incluiu a substituição das introduções e finais japonesas por outras totalmente novas - em inglês, é claro.

De acordo com a Wikipedia, o Sailor Moon introdução era realmente incomum para a época, pois mantinha a melodia da introdução japonesa e apenas mudava a letra. A maioria dos animes dublados da época simplesmente jogou as introduções totalmente e fez novas do zero (veja o exemplo do Pokémon acima, e também Sonic X, Yu-Gi-Oh, One Piece ... basicamente qualquer coisa que 4Kids tenha em mãos sobre).

Não era o ponto de importar este show muito japonês para o Ocidente para manter o visual, som e atmosfera, ao invés de mudar tudo ao redor?

Não. O objetivo de importá-lo era que era incrivelmente popular e renderia muito dinheiro. Como observado acima, manter a atmosfera japonesa não foi apenas não o ponto, foi o completo oposto do que realmente aconteceu, não apenas para Sailor Moon mas para praticamente todos os animes que chegaram aos Estados Unidos até o final dos anos 2000.

Não tenho certeza, mas acredito que eles não tocaram no show em si.

Receio que sim. Mudanças incluídas:

• Dar a todos nomes americanos em vez de japoneses (Usagi Tsukino -> Serena, Ami Mizuno -> Amy Anderson, Mamoru -> Darien, etc.)
• Adicionar segmentos "Sailor Says" ao final de cada episódio em que Serena dá conselhos sobre a vida do espectador (exemplo)
• A remoção de qualquer sugestão de nudez ou violência contra crianças (e sim, provavelmente as pantyshots)
• Fazendo Urano e Netuno primos e removendo qualquer subtexto romântico entre eles
• Fazendo de Zoicite uma mulher para que seu amor por Kunzite / Malaquita não fosse gay

E provavelmente um monte de outros. Veja bem Sailor Moon saiu bem leve em comparação com Kyoryu Sentai Zyuranger (de onde as cenas de luta no original Power Rangers Foram tomadas; eles jogaram literalmente todo o resto fora e filmaram seus próprios enredos com atores ocidentais), e os três animes diferentes que foram separados, misturados e redobrados para criar Robotech.

[Por que eles] introduziriam personagens de longe na série imediatamente?

Não posso responder a isso, mas as aberturas de spoiler são onipresentes no anime. Até a (s) introdução (ões) original (is) em japonês continham um ou dois spoilers.

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• 2 sim é tão icônico como a introdução do Pokémon. Alguém que cresceu com ele (como eu) poderia identificá-lo em 10 segundos. É também por isso que fiquei (agradavelmente?) Surpreso que mantiveram a melodia japonesa na dublagem. Até o ponto de qualquer remoção ... DiC fez um número inteiro neles. Existem muitos vídeos do YouTube e outras discussões em fóruns em detalhe a infinidade de mudanças que foram feitas à série por DiC.
• 2 "Fazendo Urano e Netuno primos e removendo qualquer subtexto romântico entre eles" ... bem, tentando remova qualquer subtexto romântico.
• Urano e Netuno não estavam na transmissão americana original. Foi cancelado antes do final da segunda temporada, e eles não teriam aparecido até a terceira temporada.
• @seijitsu Posteriormente, foi cancelado e as temporadas seguintes foram dubladas (pela mesma empresa) a partir de 1999.

o que parece ser a versão inglesa / americana da introdução.

Quase me pergunto se esta pode realmente ser a introdução original, ou se está consistentemente mal rotulada, e isso é para a terceira temporada ou algo assim?

Os links que você forneceu são para o canadense Sailor Moon sequência de animação de abertura e para o Linda Soldada Sailor Moon (Bishoujo Senshi Sailor Moon [ ] [muito depois, o oficial A tradução em inglês da franquia mudou para Linda Guardiã Sailor Moon]) Seqüência de animação de abertura da primeira temporada (de 3 animações de abertura para essa temporada).

Adoraria saber se existem entrevistas ou fontes confiáveis ​​discutindo o que poderia ter justificado essa decisão de mudar completamente o tema de abertura e o corte da introdução.

Em vez de buscar uma entrevista ou declaração das empresas envolvidas que aborde seu processo de pensamento na sequência de abertura, pode ser útil considerar o contexto histórico da decisão ...

Poucas séries de anime tinham chegado à TV americana na época Bishoujo Senshi Sailor Moon [ ) foi escolhido para adaptação em Sailor Moon, que foi dublado e exibido no Canadá antes de ser exportado para os Estados Unidos. Quase todos os animes que foram ao ar anteriormente foram fortemente editados Shounen ou anime infantil, como o mash-up amplamente reescrito das 3 séries japonesas Super Dimension Fortress Macross (Choujikuu Yousai Macross [���������������������������������]) + Cruzeiro Sul da Cavalaria da Super Dimensão (Cruz Choujikuu Kidan Sazan [���������������������������������������]) + Genesis Climber MOSPEADA (Kikou Souseiki MOSPEADA [ ]) em uma série americana chamada Robotechou cortar conteúdo considerado impróprio para crianças em Noozles (originalmente, Mysterious Koala Blinky [Fushigi na Koala Blinky, ������������������������������������������]). Power Rangers poderosos Morphin usaram filmagens do live-action sentai (equipe de super-heróis) série de TV Dinosaur Squad Beast-ranger (Kyouryuu Sentai Zyu-ranger, ) para todas as cenas em que os personagens estavam em trajes de batalha (capacetes cobrindo seus rostos), mas substituíram o elenco japonês do modo civil não transformado dos personagens por personagens completamente diferentes de outras etnias que viviam em um cenário completamente diferente. O objetivo em todos os casos era fazer o custo de dublagem e direitos de transmissão vale a pena, apelando o suficiente para o que o público infantil americano antecipado estaria interessado e evitando pais irritados que possam boicotar o produto, para pelo menos ganhar dinheiro suficiente para empatar, mas de preferência para ser capaz de venda mercadoria para lucrar a partir dele.

Em contraste com estes, o canadense Sailor Moon transmissão levou três riscos principais. 1) Não incluiu nenhum personagem masculino principal, então não esperava atrair os meninos. (Um exemplo de uma empresa que tenta mitigar esse risco é a transmissão americana posterior de Captores de cartas, uma adaptação de Cardcaptor Sakura [ ] muito editado para fazer parecer uma história de luta em equipe concentrando uma quantidade desproporcional de tempo na tela em Li Syaoran em comparação com seu papel de menor alcance na série japonesa original.) 2) Além disso, quando Sailor Moon transmitido na América, foi muito diferente do que as garotas americanas ou até As garotas japonesas estavam acostumadas a ver: um grupo de garotas super-heróis que lutam em equipe contra as forças do mal que ameaçam a Terra. Enquanto muitas pessoas que descobriram o Mahou Shoujo gênero (de qualquer personagem feminina que tenha poderes mágicos enquanto vivia em um ambiente não mágico) através ou após Bishoujo Senshi Sailor Moon desconhecem o fato, o Bishoujo Senshi Sailor Moon manga pioneiro sentai-estilo Mahou Shoujo (garota mágica) dentro do Mahou Shoujo gênero; antes desta série, a história das garotas mágicas em mangás e animes costumava usar seus poderes para Nichijou (vida diária) ou para fazer clandestinidade como cantor ídolo, em vez de proteger o mundo contra os poderes do mal, e eles não cooperaram com uma equipe de camaradas (alguns dos exemplos principais incluem Mako-chan mágico [Mahou no Mako-chan,������������������������������], Bruxa meg [Majokko Meg-chan,���������������������������������], Bruxa sally [Mahoutsukai Sally,���������������������������], Magic Angel Creamy Mami [Mahou no Tenshi Creamy Mami,������������������������������������������]), Princesa mágica Minky Momo [Mahou no Princess Minky Momo ], Segredo de Akko-chan [Himitsu no Akko-chan, ], e Legendary Idol Eriko [Idol Densetsu Eriko, ). Mesmo o outlier nãoshoujo Mahou Shoujo séries que eram direcionadas a espectadores japoneses do sexo masculino em vez de garotas japonesas, como ESPer Mami ( ) e Fofinho querida ( [embora seja pós-Sailor Moon versão, Cutie Honey Flash [ ], foi um real shoujo série com um público-alvo de meninas]), não tinha times de meninas ou vilões superpoderosos. Naquela época, as séries de TV animadas americanas para meninas eram geralmente sobre uma única garota ou animal em cenários de cenas da vida, ou, mesmo se ela tivesse um elenco como Rainbow Brite ou My Little Pony Tales, eles geralmente não travavam batalhas como uma equipe (embora não fossem super-heróis /sentai no estilo, exceção notável são os grupos femininos em Jem e Lady Lovely Locks). 3) Como um terceiro risco, a personalidade de Usagi (na dublagem norte-americana, Serena) também era bastante diferente das expectativas do público: enquanto os americanos tinham visto falta de noção / preguiça / gula e talvez até incompetência em protagonistas masculinos, como em Inspector Gadget ou Scooby Doo, esse tipo de personagem principal feminina não era nada comum.

Por que eles mudaram tanto a sequência de introdução já perfeita e o tema de abertura assim?

todo o recorte americano / inglês, que também mudou totalmente a música tema.

Primeiro, a música-tema de abertura com sua animação correspondente selecionada usa a mesma música básica da música-tema japonesa original, um movimento bastante incomum para dublagens inglesas naquele período. Enquanto os ingleses esfera do dragão tinha feito isso dos japoneses Esfera do dragão, estes não foram a maioria dos casos. Para contraste, veja as aberturas de Inglês Noozles vs. Japonês Fushigi na Koala Blinky, Inglês Escaflowne vs japonês Escaflowne dos Céus (Tenkuu no Escaflowne, ) e Inglês Cardcaptors vs. Japonês Cardcaptor Sakura.

Em segundo lugar, chamar a primeira abertura japonesa de "já perfeita" é impreciso ... A primeira animação de abertura japonesa inclui apenas Sailor Moon / Usagi, Luna, Sailor Mercury / Ami, Sailor Mars / Rei, Tuxedo Kamen (o civil Mamoru está excluído), Beryl e o youma genérico atrás de Beryl (que não combinam com nenhum dos designs distintos de youma que vemos na série real). Esta primeira abertura foi claramente destinada a ser a animação de abertura apenas até o ponto entre quando Mercúrio estreou (episódio 8) e quando Marte apareceu (episódio 10). O tecido que cobre as silhuetas de Mercúrio e Marte em uma cena fornece um teaser intencional ... mas, curiosamente, eles também são mostrados caminhando em cores dentro da mesma abertura, e então a série mudou para a segunda abertura antes o episódio em que Mars / Rei aparece pela primeira vez.

Essa primeira animação de abertura, que só foi usada por 20% da duração da primeira temporada, foi substituída no início por uma versão de alteração menor em que o tecido que cobre Mercúrio e Marte foi levantado: a segunda abertura (outro exemplo útil deste intencional a substituição da animação de abertura para a mesma música foi usada na 5ª temporada para criar um teaser para Sailor Starlights; você pode ver as duas versões lado a lado aqui). Ao excluir Sailor Jupiter / Makoto, Sailor Venus / Minako e Artemis, esta segunda abertura da 1ª temporada também foi claramente projetada para ser substituída posteriormente, em vez de ser vista pelos animadores como o padrão para a temporada. Além disso, contra a ideia de essa abertura ser "já perfeita", ela utiliza muitos planos estáticos em vez de animação em movimento e usa (indiscutivelmente, desperdícios) muito do seu tempo de tela em conteúdo fora do tópico que não faz parte da história de qualquer forma: uma paisagem urbana em desenho animado ou um parque de diversões, rosas se abrindo uma após a outra em 8 cores diferentes, imagens de máscaras diferentes da que Tuxedo Kamen realmente usa e uma silhueta de Usagi em pé ao lado de uma fonte sob um dirigível voltado para a silhueta do que parece ser um homem com cabelo mais longo do que o de Mamoru, mas mais curto do que o de Nephrite (claramente, seja ele quem for, ele não é Mamoru / Tuxedo Kamen / Endymion). Esta segunda animação de abertura foi usada até depois do aparecimento de Júpiter / Makoto (episódio 24 - mais ou menos na metade da série).

A terceira abertura (observe que o título do vídeo do YouTube vinculado erroneamente rotula isso como a segunda abertura, embora seja na verdade a terceira) da 1ª temporada era composta de animações completamente diferentes; incluído Serenity, Endymion, Jupiter / Makoto e Venus / Minako; e dedicou quase todo o seu tempo de tela ao conteúdo on-topic (o off-topic sendo Tuxedo Kamen montando um cavalo voador). No entanto, ele excluiu qualquer inclusão de Luna e Beryl (apesar de Luna ser um personagem principal com mais aparições na 1ª temporada do que qualquer outro personagem, exceto a própria Usagi!) E ainda faltava um bom número de personagens que teriam contribuído para uma abertura mais representativa se eles foram incluídos mesmo por meio segundo: Mamoru, Motoki, Naru, Umino, Haruna-sensei, Artemis, o Shitennou ([Quatro Reis Celestiais, ]: Jedita, Nefrita, Zoicita, Kunzita ), a Saikyou Youma Nananinshu (Seven Strongest Youma, [ ]), "dark" Endymion e Queen Metalia (compare isso com o contemporâneo Cavaleiro mágico Rayearth sequência de abertura, que incluiu habilmente todos os principais vilões e aliados). Esta terceira animação de abertura foi usada até o final da primeira temporada.

Não apenas contém uma parte estranha da introdução, nem mesmo vista em outros lugares, mas também anuncia os personagens principais que só se juntam muito tarde na série, logo na introdução do primeiro episódio. Não era o ponto de importar este show muito japonês para o Ocidente para manter o visual, som e atmosfera, ao invés de mudar tudo ao redor? Quero dizer, já não havia muitos programas de animação de origem americana? Por que eles tiveram que mudar em torno de Sailor Moon assim?

Mesmo que a resposta seja que deve atrair um público muito diferente, que espera que as coisas sejam de uma certa maneira, ainda não explica por que eles introduziriam personagens de longe na série imediatamente.

Conforme explicado acima, o objetivo da dublagem canadense alinhava-se com os objetivos de outras dublagens de anime até e depois dessa época, mas porque o programa visava atrair espectadores do sexo feminino familiarizados com Power Rangers poderosos Morphin, usando a animação de abertura japonesa que foi usada apenas nos primeiros 9 episódios da série japonesa não teria conseguido transmitir que este é um sentaiestilo história de luta em equipe. Seria possível para o dub usar a terceira abertura da 1ª temporada para esse fim, mas a primeira e a segunda abertura japonesa teriam ofuscado este ponto. Ao contrário da transmissão japonesa, a dublagem inglesa não podia esperar até 70% do caminho através da temporada para mudar para uma sequência de abertura que mostrava todos os cinco soldados marinheiros, porque não havia garantia de que o programa não seria cancelado muito antes disso (nos Estados Unidos, não foi ao ar em horário nobre ou mesmo em um horário em que a maioria das crianças estava disponível para assisti-lo, mesmo que quisesse ) Provavelmente, fazer três sequências de animação de abertura consecutivas para alinhar com a única música em inglês custaria tempo / dinheiro adicional sem nenhum benefício claro.

Além disso, o escotismo totalmente americano e o escotismo feminino tinham uma imagem limpa e positiva, então o dub mudou "soldados marinheiros" para "batedores de marinheiros" e a seleção de cenas usada para a sequência de abertura do dub incluiu uma cena de Naru durante o letras, "Ela nunca vai virar as costas para um amigo", um valor que se alinha com o escotismo (que é aventureiro, mas muito mais sobre funcionar bem na vida diária do que lutar contra inimigos). Se qualquer uma das sequências de abertura japonesas tivesse incluído Naru, a dublagem poderia ter utilizado aqueles cels de animação de Naru, mas eles não existiam.

Não tenho certeza, mas acredito que eles não tocaram no show em si. (Talvez sim. Posso imaginar que certas fotos em que você vê as cuecas das meninas quando elas pulam podem ter sido cortadas.)

Embora longe do nível de cortar e colar como Robotech, o dub canadense fez um bom número de edições, sobre as quais você pode ler mais no Anime & Manga StackExchange aqui:

• Como a versão em inglês de Sailor Moon difere do original?
• Sailor Moon foi editado na versão em inglês?
• Quanto do anime original de Sailor Moon não vem do mangá?
• resposta a Como posso identificar mangás apropriados para crianças?

Considerando a postura que eles têm sobre a dublagem, os países nórdicos são provavelmente os que estão fora de questão aqui.

Esta é a introdução italiana para comparação, que é bastante semelhante em técnicas (embora eu sempre a tenha achado bastante saborosa tbh): https://www.youtube.com/watch?v=zZTlN3YkCuc

Pessoas 20-30 anos atrás estavam longe maneira menos acostumada com a "diversidade" (posso pensar em como era difícil entender o inferno e o paraíso de Dragonball para mim naquela época), e posso ver por que você iria longamente para tentar melhorar isso. E o mesmo para a censura.

Claro, crianças não são que estúpido por não notar "primos estranhos" ou mesmo episódios totalmente perdidos .. mas o que eles vão fazer além de alguma ligeira confusão? Por outro lado, se você puder evitar qualquer tipo de publicidade negativa das várias associações de pais do tipo "pense nos filhos", tudo será lucro para você.

Não era o ponto de importar este show muito japonês para o Ocidente para manter o visual, som e atmosfera, ao invés de mudar tudo ao redor?

Mhh absolutamente não. Talvez no mercado superlotado moderno, quando você vê anime, seja por causa do "valor artístico" e tudo. Mas naquela época era apenas entretenimento barato.

Na verdade, na maioria das vezes as localizações não eram nem baseadas na versão original, mas em outras traduções (eu acho que quem o trouxe primeiro para o Ocidente, ou quem teve o idioma mais adequado para o editor).

Quero dizer, já não havia muitos programas de animação de origem americana?

Talvez, pelo menos para os meninos (a maioria deles foram animados na Coréia, porém, curiosamente). Mas eu realmente não consigo pensar em nada comparável a um shojo, pelo menos até Winx Club.